Articoli - Diabolik

ARTE – Il fumetto è una forma d’arte che unisce parola e immagine in un linguaggio narrativo unico. Non è solo disegno, né soltanto testo: è una sintesi visiva che richiede competenze diverse, sensibilità artistica e una profonda comprensione del ritmo e della narrazione. Ogni fumetto nasce da un’idea, si sviluppa attraverso una sceneggiatura, prende forma con il disegno e si completa con l’inchiostrazione, la colorazione e il lettering. È un lavoro collettivo, dove ogni fase contribuisce a costruire un racconto che parla al lettore in modo diretto e coinvolgente. La sceneggiatura è il punto di partenza. Qui si definisce la struttura della storia: le tavole, le vignette, i dialoghi, le azioni. Ma non è un testo da illustrare passivamente. È una traccia che deve essere interpretata visivamente, trasformata in sequenze che guidano lo sguardo e trasmettono emozioni. Il disegnatore ha il compito di costruire la regia della pagina, di scegliere le inquadrature, di dare espressione ai personaggi, di creare ambientazioni coerenti e suggestive.

Diabolik e gli Zaniboni

Un esempio emblematico di questo processo è Diabolik, il celebre fumetto noir creato dalle sorelle Giussani nel 1962. Per decenni, il volto del Re del Terrore è stato disegnato da Sergio Zaniboni, uno dei più grandi maestri del fumetto italiano. Il suo tratto ha definito l’identità visiva della serie, rendendola riconoscibile e iconica. Sergio non si limitava a disegnare: costruiva la tavola come un regista costruisce una scena. Ogni vignetta era pensata per creare tensione, per raccontare senza parole, per evocare atmosfere cupe e misteriose. Il suo lavoro cominciava con la lettura della sceneggiatura, che riceveva dalla redazione Astorina. Studiava la composizione, disegnava i layout, definiva il ritmo visivo. Le sue matite erano precise, essenziali, ma capaci di grande espressività. Il bianco e nero, cifra stilistica di Diabolik, nelle sue mani diventava uno strumento narrativo: le ombre non servivano solo a dare profondità, ma a suggerire il non detto, a creare silenzi, a costruire tensione. Una volta completate le matite, entrava in scena Paolo Zaniboni, figlio di Sergio, che per anni ha collaborato con lui come inchiostratore e colorista. Paolo conosceva perfettamente lo stile del padre e sapeva valorizzarlo con rispetto e precisione. L’inchiostrazione non era una fase tecnica, ma una vera e propria interpretazione del segno. Ogni linea veniva definita con cura, ogni dettaglio rafforzato, ogni contrasto calibrato per mantenere l’equilibrio visivo della tavola.

Dalla matita al digitale

Negli anni, Paolo ha anche introdotto tecniche digitali per la colorazione delle copertine, portando Diabolik verso una nuova dimensione visiva, senza mai tradire lo spirito originale della serie. Il loro lavoro congiunto è stato un esempio raro di continuità artistica e familiare, dove il fumetto nasceva da un dialogo silenzioso ma profondo tra padre e figlio, tra matita e inchiostro, tra tradizione e innovazione. Guardando una tavola di Diabolik firmata Zaniboni, si percepisce la cura, la disciplina, la passione. È così che nasce un fumetto: non da un solo gesto, ma da una catena di competenze, sensibilità e visioni condivise. Sergio Zaniboni ci ha lasciato nel 2017, ma il suo segno vive ancora nelle storie che ha disegnato e in quelle che Paolo continua a portare avanti. Il loro lavoro è la testimonianza di come il fumetto sia una forma d’arte collettiva, dove ogni fase contribuisce a costruire un racconto che parla al lettore con forza e stile.

BUTTIGLIERA ALTA – Nel mondo del fumetto, dove la tradizione del segno si tramanda come un codice sacro, Paolo Zaniboni ha introdotto una rivoluzione silenziosa ma decisiva. È stato il primo inchiostratore nella storia di Diabolik a utilizzare la tecnologia digitale come strumento principale, aprendo una nuova era nella tecnica dell’inchiostrazione. Ma questa innovazione non nasce dal nulla: affonda le sue radici nell’intuito e nella creatività di Sergio Zaniboni, maestro del segno e pioniere nell’esplorare nuove soluzioni grafiche. È da quella visione che Paolo parte per perfezionare, con dedizione e precisione, un metodo moderno, capace di coniugare tecnica e sensibilità artistica. Il suo è un talento a tutto tondo: matitista, inchiostratore e colorista, Paolo ha costruito una solida identità professionale, distinguendosi per la padronanza dell’intero processo grafico e narrativo.

Paolo Zaniboni: l’inchiostratore digitaleIn albi recenti pubblicazione come La maschera sbagliata (R 751, 2024) e Oscura vendetta (R 757, 2024), dove firma le chine interne, Paolo si fa mediatore visivo tra passato e presente. Recupera le tavole originali del padre, le rielabora digitalmente con attenzione filologica e le restituisce al lettore con una forza espressiva coerente e contemporanea. Così, tavola dopo tavola, Paolo ha ridefinito il ruolo dell’inchiostratore, trasformandolo in figura autoriale a pieno titolo. Il suo lavoro è tanto invisibile quanto indispensabile: una fusione di memoria, tecnica e innovazione, capace di rinnovare l’identità visiva di Diabolik senza mai tradirne lo spirito.

Dal 3 aprile al 20 luglio, il Palazzo Pallavicini di Bologna sarà il covo segreto di Diabolik. Curata da Francesca Bogliolo e realizzata dalla Pallavicini in collaborazione con la casa editrice Astorina, questa mostra promette di svelare tutti i retroscena del nostro criminale preferito. I visitatori potranno ripercorrere la storia di Diabolik attraverso affascinanti tavole originali, dalla sua ideazione fino alle più recenti rivisitazioni. La mostra esplorerà gli aspetti più significativi della trasformazione grafica e introspettiva del protagonista, partendo dall’intuizione delle sorelle Giussani di creare un fumetto di piccolo formato per i pendolari della stazione Cadorna di Milano. Chi avrebbe mai pensato che un criminale in tuta nera sarebbe diventato un cult?

Tavole originali e personaggi indimenticabili di Diabolik

Un’intera sala sarà dedicata all’esposizione di tutti gli albi pubblicati, offrendo una narrazione visiva ininterrotta che accompagna lo scorrere del tempo. I visitatori potranno ammirare una selezione delle più belle tavole originali tratte dalle storie più celebri di Diabolik, affiancato da personaggi indimenticabili come Eva Kant, l’ispettore Ginko, la duchessa Altea. Attraverso le vignette si riconosceranno le peculiarità dell’antieroe: la sua inconfondibile tuta nera, le armi e gli strumenti utilizzati per i suoi colpi, sino alle maschere che permettono a lui ed Eva di mutare le proprie sembianze. Inoltre, una collezione di modellini della sua Jaguar E-Type sorprenderà i visitatori svelando alcuni dei celebri trucchi per sfuggire alla polizia e compiere misfatti rimanendo impunito.

Curiosità e collezioni uniche

La mostra offrirà anche uno sguardo sui procedimenti alla base della creazione di un fumetto, svelando curiosità sui metodi di lavoro del passato e del presente. Per la prima volta, saranno esposti integralmente i disegni originali de “Il re del terrore“, il prezioso e raro numero 1, permettendo di apprezzarne la struttura e gli aspetti singolari che dal novembre del 1962 non cessano di affascinare appassionati e collezionisti. Nel novembre del 1962, nelle edicole milanesi occhieggia un nuovo fumetto: si intitola Diabolik, si proclama il Re del Terrore e ha un formato diverso dai soliti fumetti. Le storie di questo “fumetto del brivido” sono firmate da A. e L. Giussani. Antonio e Ludovico, Andrea e Luca? No: Angela e Luciana. Nonostante gli anni Sessanta stiano portando a una nuova indipendenza, per due donne della “Milano bene” è reputato ancora sconveniente scrivere storie per adulti nelle quali il protagonista è un cattivo, diabolico criminale che riesce sempre a scappare alla legge e, come se non bastasse, vive more uxorio con la sua bionda compagna di avventure. E sicuramente il grande successo che ben presto investe questo fumetto “nero”, ancora oggi tra i più venduti sul mercato italiano, sta proprio nella personalità delle sue autrici: due donne belle, colte, spiritose e inquiete che non inventano “solo” una serie, ma un modo tutto loro di fare fumetto, di pensarlo, di scriverlo, di gestirlo, di viverlo.

Angela e Luciana: due donne, un destino

Angela (nata a Milano, il 10 giugno del 1922) ha il carattere forte, è estroversa e ribelle. Passa con disinvoltura da una serata di gala, in abito da sera, alla guida di un aeroplano. Già, perché negli anni Cinquanta, quando le poche donne che guidano un’automobile sono guardate con curiosità e sospetto, Angela ha addirittura il brevetto di pilota d’aereo. E non solo, è una donna sportiva: va a cavallo, scia, pratica svariati sport, guida un’auto (sua). Ma soprattutto lavora sodo. All’inizio come modella per la moda e la pubblicità, poi come giornalista e redattrice. A ventisette anni sposa l’editore Gino Sansoni: un tipo pieno di idee che ha il coraggio e la sfacciataggine di mandarle in stampa tutte. Al fianco di un personaggio tanto dinamico, Angela sembrerebbe destinata a restare in ombra, e invece riuscirà addirittura a surclassarlo.

Luciana (nata a Milano, il 19 aprile del 1928), sorella minore, si avvicina al mondo dell’editoria qualche anno dopo. Apparentemente più razionale e concreta, all’inizio sembra destinata a una tranquilla carriera di impiegata. Dopo il diploma alla “scuola tedesca”, trova un buon posto di lavoro presso la Folletto (la nota fabbrica di aspirapolvere). Nell’Italia del dopoguerra, un impiego fisso e ben retribuito è l’ambizione di una vita. Per Luciana, invece, è solo una fase di transizione. Perché lei non si accontenta di stare a guardare le prime avventure editoriali della sorella. E Angela sente il bisogno di coinvolgere Luciana, la cui collaborazione con la Astoria di Sansoni diventa sempre meno “esterna”. Finché quella casa editrice non diventa troppo piccola per le due Giussani, che vogliono qualcosa di più. Qualcosa di tutto loro. Così Angela si licenzia e con la liquidazione apre, nel 1960, la sua casa editrice: l’Astorina.

Un’esperienza multimediale

Il percorso espositivo si completerà con una sala multimediale dove i visitatori potranno immergersi tra le atmosfere cariche di tensione del fumetto, esplorando i meandri dell’astuzia criminale di Diabolik. Non perdere l’occasione di immergerti nel mondo affascinante di Diabolik e scoprire tutti i segreti di uno dei fumetti più amati di sempre!